为深化新闻传播专业教育及美育教育,学院师生于12月10日组图前往集美艺术中心,观摩“2024集美·阿尔勒国际摄影展”。此次活动旨在通过艺术参观与实践,提升师生的审美素养和艺术鉴赏能力,同时,也让同学们感受到作为公共传播的艺术策展在现代传播生态中的意义与价值。在全媒体时代,艺术策展不仅是跨文化交流的重要方式,也为新闻传播专业学生提供了可能的职业生涯探索空间。
参观过程中,三影堂艺术中心的工作人员热情接待了来访师生,详细介绍了本次展览的各个单元,包括“年度阿尔勒奖”“发现奖”“无界影像”等。通过专业讲解,师生们对视觉与策展艺术有了更深刻的理解,也感受到了艺术作为文化传播和社会表达的重要力量。
在“年度阿尔勒”单元,团组重点参观了克里斯蒂娜·德·梅德的《地心游记》。这一作品以浓郁的南美洲“魔幻现实主义”文化为背景,借用儒勒·凡尔纳小说的元素,通过夸张神秘的图像组合,重新构建了关于“逃亡者”从墨西哥到美国的故事。展品在不同的空间布局中展示了纪实摄影、图像构建和档案材料等多种呈现方式,使师生不仅在审美上获得享受,也引发了对移民问题、社会变革和全球化背景下文化身份的思考。这种对艺术的探索,正是艺术与公共传播之间深刻联系的体现。
本次参观也让学生们意识到,艺术展览的策展不仅是艺术表达的形式,它更是文化传播的媒介。通过与此,同学们能够领略到艺术在社会中的传递和影响力,体会到新闻传播学科在艺术传播中的独特作用。正如在本次展览中展示的艺术作品,它们不仅传达了创作者的思想,也与观众进行了跨越时空的对话,深刻影响了人们对社会问题、文化认同和时代精神的认知。
在今年的“发现奖”单元中,艺术家贾煜的作品《陌生人》以其深刻的故事性和强烈的情感共鸣,赢得了同学们广泛的赞誉和关注。自2003年起,贾煜深入藏区,用镜头捕捉了许多藏族家庭的生活瞬间,并在2020年返回藏区,将之前拍摄的照片亲手交还给受访者。这一跨越时间与空间的互动,体现了摄影作品作为文化与历史载体的深远意义,也让学生们意识到艺术不仅是审美的对象,更是社会文化沟通的桥梁。
有同学表示:“《陌生人》以一种艺术的力量,跨越语言和文化的鸿沟,触动人心,提醒我们每个人都可能在不经意间成为他人眼中的‘陌生人’”。也有同学指出了其社会意义:“这幅作品对于当前这个愈加‘无缘’和‘原子化’的社会,无疑给人们逐渐冰冷的关系注入了一剂温暖的强心剂。”贾煜的《陌生人》不仅仅是一系列摄影作品的集合,它将是一个持续进行的项目,一个不断发展的故事,一个关于我们共同人性和历史的多维度展现。
与《陌生人》向外探讨人与人之间的关系不同,艺术家程晓敏选择向内对自我进行更深层次的剖析。其作品《向水之洞》通过对“水”的意象,记录了自己生命中的情感变化。这一作品引发了学生们对时间、记忆与自我认知的深层思考,也为艺术表达在自我探讨与文化呈现中的多重角色提供了有力的示例。
通过本次展览,学生们不仅提升了艺术鉴赏能力,也加深了对现代社会文化、历史以及艺术与传播之间复杂关系的理解。在全媒体时代,艺术策展与艺术公共传播已经成为新闻传播专业教育中不可忽视的重要领域,学生们在这些实践活动中不仅提升了专业素养,更培养了跨学科思维,有助于拓宽学生的国际视野,增强对社会现象的理解和分析能力,进一步培养作为媒体人的人文关怀和社会责任感。
据悉,今年的集美·阿尔勒国际摄影季共展出25场展览,呈现来自法国、西班牙、德国、印度、日本、美国和中国艺术家共计2000余件作品。此次参访也是《广播电视学概论》的教学实践活动之一,旨在通过多元化的实践活动,为学生与业内人士的交流提供机会,协助其了解行业的发展动态和趋势,树立职业想象。同时也希望通过观摩与体验,培养学生对美的感知、欣赏和创造能力。